Top100音乐周刊第七刊

TOP100音乐周刊 2010年9月第七刊 9月13日 - 9月19日

历史上的今天

13
1989年9月
我国早期著名电影演员郑小秋去世

14
1321年9月
欧洲中世纪文学家但丁逝世

15
1971年9月
绿色和平组织于加拿大成立

16
1957年9月
著名画家齐白石逝世享年97岁

17
1945年9月
著名作家郁达夫被日本宪兵杀害

18
1931年9月九·一八
事变爆发被后人称为“国耻日”

19
1893年9月民间音乐家阿炳（华彦钧）出生

热点演出

周五荒岛音乐会2010第四回 ——何韵诗『无名诗』壹空间

周一袁惟仁携“红牛新能量音乐计划”第二张合辑《袁惟仁自选辑》落地麻雀[免费]

周二 ALL SO REAL 李欧《带上我》首唱会麻雀瓦舍

北京青年戏剧节--歌剧卡门（西班牙）东方先锋剧场

周三我们找一个阳光明媚的周末去草地上弹琴唱歌吧！！！

【798尤伦斯当代艺术中心展览】欧文·沃姆——薄雾

周四唐荭菲&严羚－江湖弹唱会免票江湖酒吧

中国电影资料馆周四放映：惊悚电影月--《第九门》《恐怖网站》

周五赵雷不开灯民谣专场微波之盐

The Cave Singers 来自美国西雅图的民谣三人组合

周六陈绮贞『夏季练习曲』2010 北京演唱会工人体育馆

杭盖音乐节顺义区龙湾屯镇山里辛庄石门基地

周日范晓萱与百分百乐团北京演唱会星光现场

2010年西班牙当代电影展 MOMA百老汇电影中心

Moshi × 雕刻时光 - Moshi Cup 2010 Live Show

墨莲•非攻北京音乐会——声东击西自由即兴系列演出31期

明星故事

猴王再临

小记Ian Brown

距离伊恩布朗首次登上朝阳公园音乐节舞台那一刻已经5年过去了，老猴王还是那么桀骜不驯，还是嘬着腮，穿着一身宽松的Adidas，用曼彻斯特口音说脏话，还是不用手机，不接电话，更别提什么时尚的Facebook、Twitter了。他大摇大摆地招摇过市，一脸傲气，不过他和无厘头的骄傲青年不一样，人家可是带着The Stone Roses的光辉，和单飞后6张专辑的傲人成绩走到今天的。

Ian Brown向来口无遮拦，到处得罪人，曾经在颁奖现场大批凯莉米洛（Kylie Minogue）的音乐是垃圾，只适合10岁小孩子听。这要是放在国内，估计猴王的前途就堪忧了。但曼城猴王的歌迷们可不理会这个，专辑销量长红，演出场场爆满。而后辈绿洲乐队的Liam同学则完全继承了猴王的风格，继续把曼城人的拽劲发扬光大。

猴王Ian Brown在Stone Roses的光辉成就不用多说。在乐队解散之后，Ian的依旧延续着Stone Roses的风格，虽然少了神奇的吉他手John Squire，但在音乐上还是突破了许多。在首张单飞专辑的主打曲《My Star》里，一段印度西塔琴拉开帷幕，紧接着印度元素、迷幻音乐、英伦摇滚扑面而来，甚是热闹。

离开乐队的Ian更加自由，音乐风格也变得多元，更多的音乐家也加入到他的音乐世界，一起合作。在专辑《The World Is Yours》中，The Smiths的贝斯手Andy Rourke ，Happy Mondays的贝斯手Paul Ryder，性手枪的吉他手Steve Jones和鼓手Paul Cook，都来助阵，同时保罗麦卡特尼也参与了几首歌曲的制作。而来自爱尔兰著名的女艺人Sinead O'Connor来合唱专辑中的主打单曲。

尽管猴王的最新专辑《My Way》可算是有史以来最土鳖的专辑封面，但这依然难以抵挡Ian Brown的音乐魅力。这张自传性质的专辑是猴王最富想象力一部作品，怀旧的情绪充斥着整张专辑。

好了，既然猴王将要大驾光临，那就不多说了。直接去长阳音乐节目睹这位传奇人物的风采吧！

热点乐闻

萧敬腾助阵公益活动变身辅导老师

萧敬腾应邀担任某公益活动大使，希望运用自己的经验，鼓励弱势家庭的小朋友们相信自己、拥抱梦想。除了出席下午的记者会外，萧敬腾还拍摄了公益广告，更主动要求担任陪读班的“一日课辅老师”，献出课辅老师处女秀。

何洁最新专辑正式发行 “话题女王”要转性

经过一年多的沉寂与准备，9月9日，何洁最新专辑《想要回到何洁》将在北京正式面向全国发行。昨日，接受本报记者独家电话采访时，何洁高调宣布，“曾经的话题女王已远去，真实的何洁将于今日华丽回归！”

枪炮与玫瑰演出再遇麻烦
乐迷扔瓶子致演出中断

美国流行金属枪炮与玫瑰(Guns'N'Roses)的欧洲巡演可谓是麻烦不断。上周末雷丁与利兹音乐节“演出断电”事件尚未平息。英国时间本周三，枪炮与玫瑰在爱尔兰首都都柏林的演出因为乐迷向舞台上抛掷瓶子而被中断。

张震岳北京个唱嘉宾确定

热狗重回北展舞台

张震岳以北京作为全新的起点，在10月22、23日的北展剧场举行他的全新演唱会——张震岳《出力》演唱会。张震岳和台湾说唱天王“热狗(Mc Hotdog)”合作了新歌《出力》，并将“出力”作为此次北京演唱会的名称。此外，主办确认了邀请“热狗”作为演唱会嘉宾登台献唱，与张震岳一起带来火星撞地球般的激情合作。

林肯公园新碟《A Thousand Suns》13日发行

近日，林肯公园在采访中表示，他们的新专辑《A Thousand Suns》受到了美国说唱乐队公敌乐队（Public Enemy）的影响，这张唱片将于9月13日率先在英国发行。

林肯公园表示，他们希望自己能够向偶像Public Enemy学习。在音乐上充满变革的Public Enemy，曾是上世纪80年代最有影响力和争议的说唱组合。

音乐探索

本周荐碟

流行 U-87 陈奕迅说起Eason，大多数人会想到《十年》，或是《爱情转移》，总觉得这些传唱度最高的歌，充满了世俗凡尘。而Eason的好歌绝大多数都是粤语版本的，很小众，传唱度自然也不高。譬如这张《U-87》。《U-87》中有着不少出彩的作品。主打歌“夕阳无限好”，隽永悠扬的慢板情歌配上林夕意境颇佳的填词，讲述当了父亲及转会后Eason的新心境。另外一首作品“怕死”，慵懒的演绎方式加上轻松有趣的编曲，彰显出Eason玩心十足音乐态度。“浮夸”歌词细腻精辟，充满了人生哲理，编曲也极其华丽诡异，很有歌剧的感觉。Eason的嗓音也把这首歌曲的伤感心悸表现的淋漓尽致。听腻了烂俗情歌的耳朵实在需要期待Eason这种好歌的邂逅。	流行敢梦(英文个人声音自传) 齐豫九月已经开始了。昼热夜凉，天高气爽，秋天已经慢慢的靠近了。今天的城市似乎是晴空万里，云朵飘飘。天气预报说，最近一周会有一次风雨来临。凉风一吹，大雨一场，夏天就得say goodbye了。北方的秋天，总是那么突然，热着热着，突然冷风一吹，你就得赶紧把羽绒服裹在身上。有这么一个人，空灵的声音犹如秋雨一般，可以瞬间浇灭夏季所有的燥热，悲伤的情绪把所有莫名奇妙的浮躁抹的干干净净。她就是齐豫。《敢梦(英文个人声音自传)》这张专辑里，齐豫仿佛站在秋天，回望自己梦幻般的音乐人生，优美的旋律和舒缓的曲调，让人仿佛行走在秋天的枫叶林，不禁顿足沉思。专辑中还加入了大提琴、长笛、小提琴音色和原音木吉它清丽的演奏，齐豫缓慢深情地演唱，使整张专辑都弥漫着秋天的烂漫和对爱与音乐的眷恋。	纯音乐中国传统乐器-名家名曲 CD3 时光乐队你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能让人澎湃痴醉吗？中国古典音乐历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样——依然经典、永恒、温馨、浪漫。时光乐队的这张专辑《中国传统乐器-名家名曲》中，荟萃了来自台湾众多实力派演奏家，用古筝、笛子、二胡、琵琶等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。	布鲁斯 Live At The Regal 比比金传奇人物B.B.King毋庸置疑是二十世纪后半叶吉他领域里的权威人物，一个有所成就的Blues吉他手如果没有经过音乐大师的指导是不可想象的，而B.B.King却是凭着自己的灵感与努力创立了自己的音乐风格。《Live At The Regal》就是最能展现他超人魅力的专辑，也可以说是史上最棒的蓝调现场演唱专辑；这张专辑对之后所有的蓝调吉他手的影响力仿佛中国军事演习对于台湾股市。在这张专辑中，蓝调大师B.B.King展现它一贯的风格，以最少的音符表达最庞大的情感。这张专辑让所有吉他手痛恨“味道”这两个字，他们能模仿B.B.King所弹得每一个音符，但那永远无法听来像B.B. King。
摇滚落幕之舞简迷离这是一张摇滚音乐+荒诞文学的专辑，《落幕之舞》仿佛是一支极具节奏、情绪、音乐、美感、和强烈的戏剧性舞蹈，虽标榜着结束，却也预示着新的开始。专辑的11首歌曲仿佛对应了11个画面，“简迷离”（Gemini）乐队用颠覆式的“新电摇”，用音乐铺就了一条通往新世界的奇幻旅途。“落幕之舞”之后世界末日降临，神奇的钢铁侠出现，把一对少男少女带到了一个荒诞离奇的世界。为了寻找回家的路他们携手同行，一起经历了无数挫折和危险，也看到了令人瞠目结舌的奇光异景，他们时而团结，时而互相猜疑，时而坚强，时而脆弱，时而在梦境，时而在现实……乐队用音乐为人们构建了一座迷离的金属乐园。听完这张专辑，你不仅会恍然大悟专辑不仅呈现的是音乐与文学的双重快感，更会惊叹“简迷离”绝路逢生的精心构思。	独立摇滚出乎意料的美好李燕飞李燕飞这个名字你可能觉得挺陌生，但如果你很关注CD歌片儿就会发现这个名字经常出现在某大牌的“制作人”一栏。刚才大概搜了一下我也吓了一跳，张震岳刘若英蔡健雅老狼等等等，让人心里默默的说“行啊大飞……”。之前只知道他吉他弹得很妙，毕竟几十年底子呢，后来听专辑，发现词曲更妙，这个憨憨的家伙写的歌敏锐的很，你不知不觉的就会觉得“还真是这个理儿！我也这样！”，于是就这么听他自嘲跟着忧伤、听他小快乐跟着咧嘴傻笑，时不时跟着他一起哼唱几句，最后魂儿就飞了一半拉不回来。我很庆幸在嘈杂的城市还能听到这么简单温暖的民谣，大飞和他的音乐会让人想很多，然后去好好生活。	拉丁拉丁情缘罗拉费琪当年到处找《我的心里只有你没有他》的原曲，听过以后发现大家都爱翻唱这首歌是绝对有道理的，《Historia De Un Amor》中文译作《爱的故事》，年代久远的已不知原唱是谁，现在流传最广的是Laura Fygi版本。Laura Fygi年轻时玩儿摇滚乐出身，作风豪放呛辣但并不得志，直到被发掘后进入爵士圈才开始大放异彩，她的嗓音被称为“丝绒歌喉”，再配上优雅高贵的举止和精致深邃的面庞，实在是风情万种，无愧于天后称号。也许因为半路出家的关系，Laura Fygi的音乐并没有深奥的流派学问，她本人甚至不喜欢“爵士歌后”这个头衔，这张专辑听起来温暖自在，曲风除了拉丁风情还融合了欧陆气质，十分适合好浪漫的人。	纯音乐精灵的手指舞郭星妤介绍这张专辑前先要说几句“风潮唱片”，可能大家之前并不太关注唱片公司这个概念，但在你很想脱离城市工作坏情绪，甚至只想把自己交给音乐完全放空的时候，“风潮音乐”的金字招牌是个很好的选择，广告播完进入正题。郭星妤的木笛演奏有种特别的力量，柔中带刚，能让传统朴素的木笛迸发出精彩的生命力，这张专辑中不少乐曲都来自于影视剧配乐，听起来别有一番浪漫情趣，尽管没看过但也仿佛可以身临其境。《绿袖子》是木笛演奏者必学曲，星妤的演绎让它重新焕发了不一样的光彩。《F大调协奏曲》是首听起来很过瘾的炫技曲，木笛可以撑起如此大的场面实在让人惊艳，但电琴的加入有些破坏整体氛围，美中小不足。

亚洲之韵

异彩迷踪游印度

一直向往能去印度旅游，倒不是因为什么信仰或者跟风，只是单纯觉得那是个一辈子不可不去的神秘国度——当然也可能只去一次就够了。只需带一个背包一双舒服的球鞋和一个不爱闹肚子的旅伴，就可以到处走走，抛开治安问题不讲，印度是个看起来就挺热情友好的地方，没有华丽都市那种珠光宝气的压力和排外感。现在就让我们特别唐僧的打个响指，“走，天竺”。

承载着浪漫情怀的泰姬陵

印度概览

印度位于南亚，北回归线穿越其中，北以喜马拉雅山为界，南面德干半岛深入印度洋，南北部不管是气候还是生活习惯，差异都很大。印度是四大文明古国之一，古老的历史和独特的文化令人神往。世界闻名的七大奇迹之一——泰姬陵，让对爱人有着无限眷恋的记忆停留于此，让世人瞻仰，无人不为之动容与心碎，也成为印度经典爱情的见证与丰碑；古老庄严的阿格拉古堡，自莫卧儿王朝起就已经守卫在印度的国土上，静观古往今来；锡克教的阿姆利则金庙，在宁静的夜晚犹如神灵的金殿，在黑色的夜幕中发出金色的光芒；典雅而富有欧洲气息的第二大城市加尔各答，让人回到了古老的殖民年代；象征财富的印度吉祥天女和她的丈夫印度教保护神毗湿奴的化身一——纳拉亚那的神庙前挤满了信男信女，虔诚地乞求来年的财富。

恒河印象

恒河是印度人永恒的“圣母”，她不仅养育出悠久的印度文明，也给印度蒙上一层水雾似的神秘面纱。恒河提供了印度人洗衣吃饭、沐浴祭祀，甚至是生死轮回的场所，但近几年的恒河景象令人堪忧，朝阳下的诗意美景逐渐被垃圾和污水取代，大量流浪汉和麻风病乞丐沿河向信徒及游客乞讨，政府虽下重金治理但收效甚微，真希望恒河能够恢复往日的宁静与美好。

“活色生香”

咖喱&NAN

到了印度，就连空气中都飘着浓重的咖喱味道，饭食都经过浓重的调味，吃了让人汗流浃背。印度人热爱饱和度极高的色彩，这点也体现在美食上。印度人的餐桌通常五颜六色，让人特别有食欲。但在印度吃饭也禁忌多多，大多数时候不能吃牛肉，因为它们是印度教徒的神；穆斯林不碰猪肉；虔诚的印度教徒和佛教徒是素食主义者,不沾荤腥。耆那教徒更是严格食素,连鸡蛋也不吃。

歌舞升平

之前的印度电影在我印象里都是《大篷车》那样的，情节只是作为歌舞的陪衬，音乐风格很美很民族但辨识度不强。直到看了《贫民窟的百万富翁》我着实吃了一惊，直到这部影片在第81届奥斯卡颁奖典礼上大放异彩，一共拿下最佳影片等八项大奖的风光记录，我才相信它真的火了。

这部北印度语出现比例相当高的英国电影，从原本地区性小众院线全面扩张到好莱坞大片行列，北美总票房最后更是直逼一亿五千万美金。最重要的是，宝莱坞首席配乐家A. R.拉曼（A. R. Rahman）个人收下了最佳配乐和最佳电影歌曲两座小金人。

他曾被BBC称为「神奇的声音炼金师」，而《时代杂志》则尊称他是「马德拉斯的莫扎特」，自1992年起跨足配乐领域至今作品已超过百部，也曾与音乐剧教父安德鲁洛伊韦伯（Andrew Lloyd Webber）合作以异国风情为噱头的宝莱坞歌舞剧《孟买之梦》，配乐资历更是横跨数大洲，除了台湾观众耳熟能详的印度电影《荣耀之役》、《帝国玫瑰》外，还有《伊丽莎白：辉煌年代》及何平导演的中国武侠片《天地英雄》等。另外不能不提的是与M.I.A.的天作之合，虽然她不是印度人，但Paper Plane的印度音乐元素给影片增色不少。

欧美漫游

黍黎之年忆波兰

记得小时候参加过波兰使馆办的圣诞节Party，玲琅满目的美食摆满了长长的餐桌，各种酒香、菜香混杂，好多樱桃、葡萄点缀其间，还有孩子们最为喜爱的各种甜点，好不诱人。席间有个美丽的波兰小萝莉来邀我跳舞，可惜我那不争气的舞步没能让这段回忆那么美好...

就在那时我就对这个国家有了很好的印象，他们有圣诞老人，有很多的点心，很多玩具，还没有该死的作业要写。待到长大后看了些波兰的历史，才认识了这个国家悲情的一面。

华沙美人鱼像

家国之殇

交通要冲历来兵家必争。波兰被称作“欧洲的十字路口”，位于欧洲交汇处。西临德国、捷克，东依白俄罗斯、乌克兰（前苏维埃联合体），上可通过波罗的海直抵北欧，下可过斯洛伐克、匈牙利，俯冲南欧。像是人体喉管，谁能扼住它，就可给予对手致命一击。就因为此，波兰人曾数次失去家园，流离失所，但他们始终没有放弃抵抗。马克思赞誉波兰人民是“欧洲不死的勇士”，就连波兰首都华沙的美人鱼雕塑也是一手执剑，一手持盾，与丹麦著名的温顺美人鱼形象完全不同。

肖邦画像

肖邦

受人敬仰的作曲家肖邦不仅仅是他在音乐上的才华，更为重要的是他对祖国的热爱和他不屈的精神。这让他写下了一首首壮烈的民族史诗，其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品--《第一叙事曲》、《bA大调波兰舞曲》；有充满爱国热情的战斗性作品--《革命练习曲》；有哀恸祖国命运的悲剧性作品--《降 b小调奏鸣曲》。可惜这位天才作曲家，未等到波兰独立的那一天，便病死在巴黎的寓所里。作曲家舒曼称赞肖邦的音乐是“隐藏在花丛中的一尊大炮”，它向全世界庄严地宣告：波兰不会灭亡！

今日波兰

与今天的波兰相遇，要说2年前的在北京举办的欧盟电影节。偶然机会看到了波兰的小成本电影《追火车日记》（又名“圈套”）。

这部电影有种无法形容的美妙，温暖的色调，安静的小镇，眼神坚定的小正太，朴实美丽的姐姐，总在爽约的父亲。配上诙谐幽默的音乐，轻松愉快。原来这个国家除了基耶斯洛夫斯基的哲学电影以外，还有更多平易近人的画面。

今日波兰已经和往昔不同，越来越多的青年不满足于西方的文化，开始创造自己的世界。波兰的流行音乐也不甘寂寞，近些年世界经常会被这里的音乐天才们所震动。例如波兰美女Tatiana Okupnik有着天生的好嗓音，在欧美有很强的号召力，特别推荐她的歌曲《Tell Me What U Really Want》，编曲赞！

还有生于华沙的波兰大美女Natalia Lesz，她的歌曲Power Of Attraction club混音版在公告牌Hot 50 Dance Club Play 榜上也取得过TOP24的好成绩。同时，Natali还是美国作曲家、作家与出版者协会成员。《Cos Za Cos (Single Edit)》非常好听！

有时觉得波兰是个悲伤的国家，总是有那么多苦难与不幸伴随着他们。有时敬佩他们不屈的精神和善于思索的头脑。有时又会羡慕他们的生活，简单、温馨，充满人情味。不过正是这么多彩的波兰，才值得你去了解她。不是么？

流行 U-87 陈奕迅说起Eason，大多数人会想到《十年》，或是《爱情转移》，总觉得这些传唱度最高的歌，充满了世俗凡尘。而Eason的好歌绝大多数都是粤语版本的，很小众，传唱度自然也不高。譬如这张《U-87》。《U-87》中有着不少出彩的作品。主打歌“夕阳无限好”，隽永悠扬的慢板情歌配上林夕意境颇佳的填词，讲述当了父亲及转会后Eason的新心境。另外一首作品“怕死”，慵懒的演绎方式加上轻松有趣的编曲，彰显出Eason玩心十足音乐态度。“浮夸”歌词细腻精辟，充满了人生哲理，编曲也极其华丽诡异，很有歌剧的感觉。Eason的嗓音也把这首歌曲的伤感心悸表现的淋漓尽致。听腻了烂俗情歌的耳朵实在需要期待Eason这种好歌的邂逅。	流行敢梦(英文个人声音自传) 齐豫九月已经开始了。昼热夜凉，天高气爽，秋天已经慢慢的靠近了。今天的城市似乎是晴空万里，云朵飘飘。天气预报说，最近一周会有一次风雨来临。凉风一吹，大雨一场，夏天就得say goodbye了。北方的秋天，总是那么突然，热着热着，突然冷风一吹，你就得赶紧把羽绒服裹在身上。有这么一个人，空灵的声音犹如秋雨一般，可以瞬间浇灭夏季所有的燥热，悲伤的情绪把所有莫名奇妙的浮躁抹的干干净净。她就是齐豫。《敢梦(英文个人声音自传)》这张专辑里，齐豫仿佛站在秋天，回望自己梦幻般的音乐人生，优美的旋律和舒缓的曲调，让人仿佛行走在秋天的枫叶林，不禁顿足沉思。专辑中还加入了大提琴、长笛、小提琴音色和原音木吉它清丽的演奏，齐豫缓慢深情地演唱，使整张专辑都弥漫着秋天的烂漫和对爱与音乐的眷恋。	纯音乐中国传统乐器-名家名曲 CD3 时光乐队你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能让人澎湃痴醉吗？中国古典音乐历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样——依然经典、永恒、温馨、浪漫。时光乐队的这张专辑《中国传统乐器-名家名曲》中，荟萃了来自台湾众多实力派演奏家，用古筝、笛子、二胡、琵琶等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。	布鲁斯 Live At The Regal 比比金传奇人物B.B.King毋庸置疑是二十世纪后半叶吉他领域里的权威人物，一个有所成就的Blues吉他手如果没有经过音乐大师的指导是不可想象的，而B.B.King却是凭着自己的灵感与努力创立了自己的音乐风格。《Live At The Regal》就是最能展现他超人魅力的专辑，也可以说是史上最棒的蓝调现场演唱专辑；这张专辑对之后所有的蓝调吉他手的影响力仿佛中国军事演习对于台湾股市。在这张专辑中，蓝调大师B.B.King展现它一贯的风格，以最少的音符表达最庞大的情感。这张专辑让所有吉他手痛恨“味道”这两个字，他们能模仿B.B.King所弹得每一个音符，但那永远无法听来像B.B. King。
摇滚落幕之舞简迷离这是一张摇滚音乐+荒诞文学的专辑，《落幕之舞》仿佛是一支极具节奏、情绪、音乐、美感、和强烈的戏剧性舞蹈，虽标榜着结束，却也预示着新的开始。专辑的11首歌曲仿佛对应了11个画面，“简迷离”（Gemini）乐队用颠覆式的“新电摇”，用音乐铺就了一条通往新世界的奇幻旅途。“落幕之舞”之后世界末日降临，神奇的钢铁侠出现，把一对少男少女带到了一个荒诞离奇的世界。为了寻找回家的路他们携手同行，一起经历了无数挫折和危险，也看到了令人瞠目结舌的奇光异景，他们时而团结，时而互相猜疑，时而坚强，时而脆弱，时而在梦境，时而在现实……乐队用音乐为人们构建了一座迷离的金属乐园。听完这张专辑，你不仅会恍然大悟专辑不仅呈现的是音乐与文学的双重快感，更会惊叹“简迷离”绝路逢生的精心构思。	独立摇滚出乎意料的美好李燕飞李燕飞这个名字你可能觉得挺陌生，但如果你很关注CD歌片儿就会发现这个名字经常出现在某大牌的“制作人”一栏。刚才大概搜了一下我也吓了一跳，张震岳刘若英蔡健雅老狼等等等，让人心里默默的说“行啊大飞……”。之前只知道他吉他弹得很妙，毕竟几十年底子呢，后来听专辑，发现词曲更妙，这个憨憨的家伙写的歌敏锐的很，你不知不觉的就会觉得“还真是这个理儿！我也这样！”，于是就这么听他自嘲跟着忧伤、听他小快乐跟着咧嘴傻笑，时不时跟着他一起哼唱几句，最后魂儿就飞了一半拉不回来。我很庆幸在嘈杂的城市还能听到这么简单温暖的民谣，大飞和他的音乐会让人想很多，然后去好好生活。	拉丁拉丁情缘罗拉费琪当年到处找《我的心里只有你没有他》的原曲，听过以后发现大家都爱翻唱这首歌是绝对有道理的，《Historia De Un Amor》中文译作《爱的故事》，年代久远的已不知原唱是谁，现在流传最广的是Laura Fygi版本。Laura Fygi年轻时玩儿摇滚乐出身，作风豪放呛辣但并不得志，直到被发掘后进入爵士圈才开始大放异彩，她的嗓音被称为“丝绒歌喉”，再配上优雅高贵的举止和精致深邃的面庞，实在是风情万种，无愧于天后称号。也许因为半路出家的关系，Laura Fygi的音乐并没有深奥的流派学问，她本人甚至不喜欢“爵士歌后”这个头衔，这张专辑听起来温暖自在，曲风除了拉丁风情还融合了欧陆气质，十分适合好浪漫的人。	纯音乐精灵的手指舞郭星妤介绍这张专辑前先要说几句“风潮唱片”，可能大家之前并不太关注唱片公司这个概念，但在你很想脱离城市工作坏情绪，甚至只想把自己交给音乐完全放空的时候，“风潮音乐”的金字招牌是个很好的选择，广告播完进入正题。郭星妤的木笛演奏有种特别的力量，柔中带刚，能让传统朴素的木笛迸发出精彩的生命力，这张专辑中不少乐曲都来自于影视剧配乐，听起来别有一番浪漫情趣，尽管没看过但也仿佛可以身临其境。《绿袖子》是木笛演奏者必学曲，星妤的演绎让它重新焕发了不一样的光彩。《F大调协奏曲》是首听起来很过瘾的炫技曲，木笛可以撑起如此大的场面实在让人惊艳，但电琴的加入有些破坏整体氛围，美中小不足。